王宜振擅长从传统文化中汲取有益的滋养，融和现代元素和现代精神，在句与句、行与行之间，铺陈开一幅幅与儿童心灵共鸣的画面，构建独属于作家自己风格的诗意空间。

《丫头小子唱童谣》，可以视为作家对现代童谣的一次探索性的集中展示,全书分为“自然童谣”“生活童谣”“趣味童谣”三辑，共收录作家70余首作品。一方面，作家以生动、明亮的笔触描摹万物生长的景象，为其赋予自然的意趣；另一方面，作家细腻地讲述童年的生活和趣事，展现了人与人、人与自然、人与社会之间的纯真和美好。

作家创作童谣的显著特点首先体现在童谣的韵律和节奏上。朱光潜在《诗与乐——节奏》中说，节奏是一切艺术的灵魂。对孩子们来说，他们总是先被诗歌的节奏打动，这是他们的身体特点、心理需求等方面决定的。王宜振深谙此道，他提到，诗歌的音乐性包含内节奏与外节奏两种——即诗情内在的音乐状态，以及诗外在的段式与韵式。创作上所呈现出的这两种节奏的结合，就构成了作家感知和探索童诗的方式，同时也彰显了他对童诗创作经验进行开拓的美学自觉性。

从整体上来看，《丫头小子唱童谣》借鉴并运用了传统童谣的艺术手法，如同《诗经》运用重章叠句和复沓的手法一样，读来朗朗上口，给人积极、轻快的感觉。例如诗集中的《蝴蝶》，“蝴蝶蝴蝶落落，/给个花瓣坐坐；/蝴蝶蝴蝶笑笑，/给个花瓣抱抱；/蝴蝶蝴蝶起起，/给个花瓣倚倚；/蝴蝶蝴蝶跪跪，/给个花瓣睡睡……”便是作家从传统童谣中汲取灵感，并进行的一次创造性转化。他调整了童谣的结构排列，令作品有耳目一新之感。随着重复的形式，“落落”“倚倚”等生动的动词的运用，“蝴蝶”与“花瓣”间的互动仿佛拥有了生命，充满音乐般的韵律。此外，如《板凳歪歪》《做梦谣》等，采用了传统儿歌中经典的连锁调，重复的句式与环环相扣的衔接，加上语言欢快的节奏，呈现出了秩序的美感，即使读者的关注点不在简单的故事上，也会很快沉浸在故事所营造的氛围中。

另一方面，《丫头小子唱童谣》以天马行空的想象力，捕捉大自然和儿童生活中的点点滴滴，生发出一个又一个五彩斑斓、韵味十足的诗意空间。举例来说，在《捉来一个金太阳》中，点睛之笔在于诗的最后一句“小小露珠不用手，/捉来一个金太阳。”作家巧妙地将一个巨大的太阳描绘成躲进小露珠的怀抱中，“大”蕴含于“小”之中，拓展了童谣的诗意空间。此外，王宜振还擅长在童谣中营造情景交融的画面。这样的童谣，虽然情节简单、文字质朴直白，但当作家把纯粹、真诚的情感内置在语句之中，积聚起来，我们便发现，每一个生命都焕发活力，每一份感情都很纯真，每一处场景都弥漫着奇幻色彩。而童谣的意境，就在这诗意的情景相融中饱满起来。

（作者系《山西文学》副主编）